富士胶片91年传承，始终深耕影像领域，在不同时代适时推出符合当下需求的产品.。影像的发展从未离开过"光"，近日FUJIKINA 2025富士胶片影像周以"光的交响曲"为题拉开序幕。

　　本届活动以交响乐的篇章结构展开，联动798•751园区内多处地标空间，以近9000m²的区域，呈现了一场集大型展览、光影秀、产品体验、工作坊与互动活动为一体，多层次、宽领域的影像艺术盛会，携手世界各地的影像创作者，共同探索"光"的力量与影像的多元表达。

　　本届展览体量规模庞大，1700余幅作品沿着超过1000米的连续展线铺陈展开，形成丰富多变的观看节奏，从纪实、人文、时尚、观念、风光到城市空间与社会题材，摄影门类覆盖全面，让不同审美与方法在同一现场彼此对照、相互启发。

　　为期四天的展期内，50+场工作坊让专业方法论落地到真实现场。不同方向的演讲者覆盖人像、风光、商业、纪录到后期与短视频创作，形成"从拍摄到呈现"的不同路径：如何以GFX中画幅系统与GF镜头在商业拍摄中把握肤质与层次，如何用X系列在旅行与人文题材中保持敏捷与叙事节奏，如何在视频拍摄中以F Log2与3D LUT构建后期空间，如何让一支作品在不同平台完成二次叙事。入门者能快速建立框架，进阶创作者可以在实操中校准个人风格与工作流，行业从业者也能在案例与讨论中汲取新的灵感与协作线索。

　　此外，三场各具风格的重量级摄影展同时点亮798•751园区的不同坐标：在798CUBE美术馆，苏格兰传奇人像摄影大师Albert Watson阿尔伯特•沃森的经典影像以秩序与质感，展示"光"如何雕刻人的面孔与命运；在蛙厂，玛格南摄影师Mark Power 马克•鲍尔的视觉叙事以严谨的构图与游移的社会学视角，展开一幅关于空间与日常的现代编年；在朗空美术馆，日本摄影师秋山亮二《你好！小朋友》以温柔的人文目光，召回记忆中那些被忽略的瞬间，提醒我们影像首先关乎"在场"。三个展览相互照映，汇聚国际大师与亚洲经典，以学术高度与大众审美的双重坐标，体现FUJIKINA作为全球影像盛事的国际性、专业性与影响力。

　　与此同时，来自中国摄影师的专题展与在地项目也同步呈现：以当代视角回望城市与乡土、个体与公共叙事，展示中国影像在艺术、人文与观念层面的多元谱系。借由国际大师展与本土创作的并置，FUJIKINA让影像的"全球对话"落在具体时代场景与生活肌理之中，国际性与在地性由此形成互文，进一步拓展本届活动的专业影响力与文化纵深。

　　"X Lab／X Gallery／X Show"等区域将展览、光影秀与产品体验交织成影像的律动。观众在场馆与广场、装置与街巷之间穿行，如同跟随着谱面走近一首作品。户外广场作为"序曲"建立主题，丰富的几大展区作为"乐章"不断变奏，场景与时间为旋律提供回声。

　　X Show光影秀是一次沉浸式的立体视听体验：24米宽、6米高的巨型曲面屏幕围合成巨大空间，光影大片在环抱式画面中铺陈推进，声音与影像多声道协同，带来超越日常观看经验的震撼。观众置身其中，沉浸感受光影的律动、层次与情绪，理解"光如何成为影像的语法"。

　　产品体验区还原静态与动态创作场景：GFX系统以大范围感光面积与宽容度呈现层次丰富的肌理，GF镜头生态覆盖从广角到远摄的关键焦段；X系列相机与镜头强调便携与响应速度。动态影像体验区提供电影级摄影机、特殊功能镜头和配件等专业设备的实测，观众可在真实布光与机位设置中完成拍摄的多环节体验。

　　FUJIKINA 2025以"光"为核，以"乐章"为序，邀请每一位创作者在北京秋日的天光里，感受快门与呼吸的和声。观展、体验、分享与创作，不再是平行的动作，而是同一首乐曲的不同声部：序曲开启期待，乐章推进叙事，工作坊将技艺与思想交汇，在城市中娓娓道来、留下余韵。